視角

      一部好的電影帶我們進入一段好的冒險，一個好的導演讓我們離開我們所在的地方，進入影片當中的場景、喜怒哀樂。我們排除接收面，表達面能如斯的導演在好萊屋不勝枚舉，但是冒險終究是冒險，我們從電影院走出來，就是回到現實，然而這部電影把最深刻的真實推向大銀幕，把人與世界關系的一順推向大銀幕。

      【即刻獵殺】述說莫莫無名開採石油的極地工人因飛機失事而墜毀在北極的事件，這剩下的七名工人靠著從殘骸中找到的簡單行囊，試圖往南方走，希望能夠被搜救人員發現。主角奧德威(Liam Neeson)是工廠所聘僱來獵狼的獵人，因著隨時保持警戒狀態，於是毫髮無傷的從空難中存活下來，但空難根本不算什麼，他們真正要面對的，是北極的風雪、飢餓、長途、狼群。擔任獵人的奧德威比任何人都更親身體會那生死的一瞬間，也是比任何人都真正的了解如何在”世界”上生存的人。「狼其實很害怕人類，只有當人類進到牠們地盤的時候牠們變得毫無恐懼。」他們一行人試圖走離狼群的地盤，然而不過是從人類文明的空中墜到北極的大自然裡，似乎已經有太多的事人類並不知道也無法預料。

      「Once more into the fray… Into the last good fight I’ll ever know… Live and die on this day… Live and die on this day…」整個故事圍繞在奧德威父親所寫的這四行詩句中，裡面用一天道破了人生的頭尾，如同九把刀的名言：「人生就是不停的戰鬥」，當他們來到走進大自然當中，一切的弱肉強食不再出現在哪個文明世界的縮影，而是真實的像一隻剛削好的木叉一樣來到手邊，好像我們所熟悉的世界不曾存在，一切只有風雪的白和奔跑得喘。

      每個災難故事中都會有一個亂源，而這部電影仍然不違前例，然而當然不可能只是不違前例這麼爛的理由，而是亂源本就是團體中必見之物，然而亂源並不一定是故意製造混亂的人，於是下場也當然不會是芭樂的惡有惡報，這部電影可以看到，狄亞茲從飛機墜毀後就不斷的以離經叛道的姿態出現在大眾面前，笑罵這場災難和嚴肅面對問題的其他人，並且不斷的反對奧德威的帶領。狄亞茲在人前高談闊論，並擺出輕鬆甚至是輕蔑的態度面對一觸即發的危險，然而奧德威知道他充滿恐懼的心，「你害怕了。你不必說那些無聊的話，虛張聲勢的狗屁話，害怕有什麼好丟臉的?」奧德威對自己心中的恐懼在人前人後都坦然，有時候可怕得不是周圍的環境，而是掩蓋恐懼的那份虛假。害怕問題並沒有什麼不對，但當人害怕面對，一切的問題又會在團隊中浮上檯面。

      我實在要說，這部電影非常寫實，與其說是電影，不如說是被賦予劇情線的探索頻道。然而外在的苦難卻不是本片的要點，本片的要點反而是在主角內心對愛與生命的探索，在生死交關的當下，時間軸已經不再加諸於人身上，感受不到過去和未來，時間消失時空間感便更加明顯，北極的廣闊一覽無遺，而生命的渺小就被完整的顯現出來。

      「Do something! Fuck faith!」奧德威一個人在天寒地凍的河邊對神大喊，喊出對於命運的無奈，如果你是基督徒，相信你我都明白禱告的力量，然而這部電影讓我對禱告有了不一樣的觀點，看見他們一個接一個的倒在大自然之前，好像看見那千千萬萬在苦難當中倒下的生命，禱告的力量被錯謬的拿一切獲救的例子來解釋，然而那些離開人世的，那些倒下的我們卻沒有提起。然而當四周連一個”人”都沒有的時候，我們又能期望有怎樣的回饋和幫助呢? 禱告不在意突破困境，而在意表明我們的內心，是一種面對內心與住在我們心中的神一種誠實無畏的表現。祂不一定會在這個當下救你，因為這根本不重要，重要的是我們透過祂兒子的血已經從那真正該被救的地方得了拯救。

      當奧德威與狼王面對面的時刻，他想起了他父親的詩句，當人每天早上一睜開眼，好像就是一個全新的戰場，我們的一生就在一天裡面成就了。在大自然中成長的人們比起都市裡的人更了解生命，因為他們的每一刻都在接觸死亡和新生，他們離”生命”非常的接近。我們常以為自己有可能像電影中的主角一樣脫離險境，然而奧德威讓我們知道，我們的確是主角，卻不一定脫離險境，甚至重要的根本不是我們有沒有脫離險境，而是我們面對患難的眼神。

「You’re going to die, that’s what happening.」by Ottway. (即刻獵殺)